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第624章 年节四（第2页）

说起来，国家总算是有了一点「家底」。

当物质文明得到一定程度的发展后，对「精神文明」的渴求便自然而然地提上日程，民众需要更为丰富多样的文化娱乐活动来滋养内心世界，慰藉乡愁，凝聚认同。

早前，新华从大明乃至朝鲜、日本引入移民，多以拥有各类技艺的工匠、手艺人以及能快速形成生产力的青壮男女为主要目标，旨在迅速夯实国家的工农业基础。

然而，最近几年，移民的类别和范围开始渐渐扩大。

除了稍稍增加妇人比例外，政府也开始有意识地引进一些民间艺人，诸如说书、弹词、鼓词、板话、陶真等曲艺说唱类艺人，以及皮影、木偶、捏面人、吹糖人、剪纸、制作灯彩等手工演艺类艺人。

这些艺人在逢年过节、农闲时分或是国家重大庆典时，被组织起来进行表演，极大地丰富了地方民众的业余生活，也为这片新兴的土地注入了更多华夏传统文化的血脉。

今日，在晒谷场上用木头临时搭建的戏台披红挂彩，显得格外醒目，来自福建的一群弋阳腔戏曲艺人正在卖力表演。

他们嗓音高亢激越，伴奏锣鼓铿锵有力，在空旷的场地上回荡。

上演的剧目，既有《三国传》、《岳飞传》这类宣扬忠义勇武的连台大戏，也有《青梅会》、《古城会》、《金貂记》、《珍珠记》等情节跌宕的传奇话本。

甚至，还有几出由新华科教文卫部创作编制的曲目，如讲述早期移民毕路蓝缕、与西班牙殖民者及自然环境斗争的《征夷记》，以及描绘跨海贸易和移民的《海上传奇》。

这些表演，对于平日娱乐活动极度匮乏的乡人而言，具有致命的吸引力，还招来周边村屯的大量乡民于此汇聚。

晒谷场上被围得水泄不通，不仅是大人，连平日里片刻不得闲的孩童，以及那些甚为好动活跃的半大少年，此刻也都一边嗑著瓜子嚼著糖块，一边踮起脚尖，伸长脖子，目不转睛地盯著戏台上那些勾画著浓重油彩、身著斑斓戏服的生旦净丑，并随著剧情的起伏或喝彩、或叹息。

莫小山与家人挤在人群中间，感受著周遭热烈的气氛，鼻端萦绕著泥土、硝烟、食物和人群混杂的独特气味，耳中充塞著激昂的唱腔和锣鼓铙钹的轰鸣，心中也难得地放松下来，沉浸在这份属于年节的、简单而纯粹的温馨与欢愉之中。

他看到母亲春娘看著戏台，眼中闪烁著光，时不时跟旁边的张婶低声议论著剧情。

继父李二狗也是一边看著，一边咧著嘴憨厚地笑著，享受著这难得的闲暇。

弟弟妹妹们更是兴奋得小脸通红，在人群里钻来钻去。

这些艺人的酬劳，并非由乡民直接支付，而是通常由村长或威望较高的老移民牵头，邀请这些戏班来为村民祭祀、节庆祈福演出，费用按全村户数或田亩数进行摊派。

筹集到的钱物会统一交给戏班班主，再由班主按照角色主次、技艺高低进行内部分配，通常主角与普通演员所得比例大约在二比一。

而在始兴、广丰这些城市，演出多由茶楼、酒肆或专门的戏园老板邀请，报酬直接以新洲银元结算，按演出场次付费。

由于城市中聚集了大量的政府官员、商人、工厂主和收入稳定的工人，消费能力丝毫不弱于富庶的大明江南地区，使得这些戏曲艺人收入相当可观，往往是普通农户月均收入的数倍。

至于那些流动于集市的临时戏台，则多采取「门票制」，由戏班派人在入口收费，观众支付几分钱即可入场观看，适合小型流动戏班快速获利。

许多弋阳腔戏班本身就是临时组建——农闲时聚合演出，农忙时则解散务农——部分艺人并不领取固定报酬，仅按约定比例分取演出所得的实物或现金，并无保底收入。

这种灵活多样的生存模式，也反映了新华文化娱乐市场在初始阶段的多样性与活力。

下午六时许，一出精彩的《岳飞传·朱仙镇》唱罢，戏班暂时歇场，人群开始松动、

散去。

莫小山帮著父母照看几个意犹未尽的弟弟妹妹，正准备随著人流回家，却不经意间，在散场的人潮边缘，瞥见了一个熟悉又有些陌生的身影。

那是一个年轻的妇人，约莫十八九岁年纪，手里牵著一个女童，看样子不过一两岁大。

她身旁跟著一个同样年轻的男子，应该是她的丈夫。

这女子，莫小山其实并不算熟悉，但她却是三年多前，母亲春娘私下里曾向他提过的、有意为他说媒的孙家二闺女。

因为是大年初二回门的日子，她带著丈夫和孩子回到了平溪村娘家。

当年，莫小山一心要读书，目标是考入新洲大学堂，对于母亲的提议，他想都没想便一口回绝了。